圖：miro
港片制度，找場景是由製片部負責；在國內，原來是由美術指導去找，找到合心意的才由製片部去傾價錢和細節。由美術指導找場景的好處是，直接在找景時已作出「美術」上的飾選，算是一種簡化。但另一缺點是，國內地方之大，只由一個美術指導出馬，一天找不到多少，不及港片有多位助理製片同時出動，分頭找景省時間。
另一大不同是，港片製片一人扛起十個種類的工作；國內製片則分得很仔細，計有：制片主任、外聯制片、生活制片、現場制片。
最不明白什麼是「生活製片」，後來才知原來衣（洗衣服）、食、住、行就是靠他安排，想問場景的事，對不起，他不會處理，也不懂得處理。外聯制片，是當要離開北京到天津（或其他地方）時，在當地找來的一個協助者，這個「外聯」的功能很重要。香港地小，只得香港，九龍，新界，最遠去到離島，怎會想到要依靠多一個「當地人」去協助，住在中國久了，就明白，中國之大，的確不能只靠自己的班底。導演組，也分了幾個崗位，有只負責Casting（尋找演員）的第二副導，也有只負責籌備的第二副導，以及只負責現場的第一副導。這種分類，最不習慣，導演組怎可能分裂成三個獨立而無需溝通的部門？
其實，在過去的十多年裡，不少中方人員已溶入港方制度之中，但現在小本製作，或以國片模式進行拍攝的港人，由於人數小，必需「入鄉隨俗」，反過來適應中方制度。
誠然，港人習慣了的「效率」，不單在國內感到不適應，連去到台灣，日本，韓國，甚至是荷李活，也會深感裹足不前。所以，為了保持一貫拍戲的質素，香港人不得不進行「微調」，不斷進行「小革命」，希望中港共溶，以時間來換質素。
